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Salgán,
Horacio
En
1953 Horacio Salgán compuso A fuego lento, escribiendo definitivamente
su nombre en la vanguardia del tango. Tenía ideas tan claras y tan
sensatas que resultaban fáciles de compartir. Por lo pronto, pensaba
en dos líneas: una, ortodoxa y tradicional, seguida, a veces por
simples razones comerciales y otras veces profundamente sentida.
"Este es el caso de Di Sarli - dijo -, gran valor de nuestra música,
que sentía esa forma tradicional del tango y lo hacía maravillosamente
bien". La otra línea - en el pensamiento de Salgán - es la que agrupa
a los que se sienten portadores de un nuevo mensaje. Con esa segunda
línea se sentía identificado; la línea de Posadas, Bardi, Firpo,
Martínez, Cobián, los dos De Caro, Delfino, Fresedo, Láurenz, Maffia,
Vardaro.
El de Salgán es un espíritu amplio. Por eso hace
su tango, lo que él cree que es su tango, y deja que cada cual haga
el propio. Cuando llegó a esa actitud ya había recorrido el camino
habitual de los tangueros; había tañido su piano en un cine de barrio;
había actuado en conjuntos más o menos rascas; había trabajado con
Roberto Firpo y Elvino Vardaro. Y había hecho también algo que no
todos los tanguistas hacen: estudiar órgano, saxofón, contrabajo.
Y también, naturalmente, armonía y composición. Aparte de todo ello,
había sido arreglador.
¿Como ubicar a Salgán en el proceso de la evolución
del tango? El se ha emplazado en la línea que arranca con Posadas
y con Firpo y que por el momento no ha ido más allá de Astor Piazzolla.
No deja de ser interesante que la acuidad de Salgán advirtiera una
coherencia sutil en el proceso que se inicia con el moreno Posadas;
pasa por músicos empíricos, como Martínez; por semi-empíricos, como
Firpo y Bardi, y de conservatorio como Cobián, De Caro y Piazzolla.
Pero lo que se puede suscribir con gusto es esta frase de Salgán:
"El tango es una música riquísima, tiene tanta amplitud, tantas
posibilidades, que admite muchas formas, todas buenas y todas tango.
Creo que es un error querer encasillarlo en solo alguna de ellas".
Sobral,
Jorge
Interprete.
Su verdadero nombre era Edelmiro Sobredo.
Comenzó su trayectoria hacia 1952, grabando en el sello Pathé.
Fue vocalista de diversos conjuntos, hizo largometrajes y en
1961 viajó a Chile, ya como solista. Un año después inició un
exitoso ciclo televisivo "Yo soy porteño".
En la década del setenta tuvo temporadas de gran suceso en España.
Stampone,
Atilio
- Pianista,
director y arreglador, nacido en la ciudad de Buenos
Aires el 1 de julio de 1926. Debutó en el año 1941
en la Orquesta de Roberto Dimas, al año siguiente
se sumó en la orquesta de Pedro Maffia y acompañaba
a Roberto Rufino. E 1946 formó parte de la primera
orquesta de Astor Piazzolla.Continuó estudiando en
Europa en el conservatorio. Cuando regresó armó su
propia orquesta en 1951. Al presentarla independientemente
dejó versiones como "Danzarín y Melancólico",
"Responso" y "El chupete". En
sus grabaciones participaron Mauricio Mise, Nito Farace,
Leopoldo Federico, Enrique Mario Francini y Víctor
Marcheto. En el año 1965 junto a un compañero abrió
un salón dedicado al tango llamado Caño 14. Durante
los siguientes años grabó diversos discos, como por
ejemplo Imágenes y Concepto. Actualmente se presenta
con la orquesta o el sexteto.
"Vida mía", "Orgullo criollo",
"Recuerdos de bohemia", "El Marne",
"La casita de mis viejos", "Divina",
"Romance de tango", "Taconeando",
son algunas de sus versiones.
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